BRIEFIN DEL FOTÓGRAFO

Cuando un cliente va a contratar un fotógrafo es conveniente que tenga claro lo que quiere. Un camino es intentar responder a las siguientes preguntas:

• ¿Para qué son las fotos?
• ¿Qué uso van a tener?
• ¿Cómo piensa manejarlas?
• ¿Qué estilo le gusta?

En el mundo profesional al escrito que responde a estas preguntas se le llama Brief (Término inglés que engloba a las instrucciones que el cliente da a su proveedor para que de acuerdo con ellas desarrolle su trabajo)

Algunas claves que se utilizan para describir las fotografías que se quieren son:

• Blanco y negro o Color. El blanco y negro está bien para temas editoriales (abstracto, ideas, temas, asuntos...), el color es más realista.
• Con fondo blanco o con fondo natural. Un fondo abstracto (color blanco o negro o cualquier otro color) hace que el producto se abstraiga de su contexto, escala, etc. Es mejor para centrar la atención en el producto aunque lo aleja de la realidad.
• Con personas o sin personas. Las personas ayudan a vincularnos con la escena. Sin personas se crea frialdad.
• Que las personas miren a cámara o no miren a cámara. Si la gente mira a cámara se crea algo de tensión. Depende del tema.
• Las personas visten normal o llevan algún tipo de vestuario. Es siempre recomendable controlar algo el vestuario. Una mala combinación de colores te arruina las fotos.
• Fotos estilo reportaje o posadas. Si el estilo es reportaje puedes tirar 100 fotos y ninguna será la foto perfecta. Si el fotógrafo se siente cómodo haciendo un reportaje porque tiene experiencia suelen quedar más naturales. Por otro lado, hay fotógrafos a los que les gusta controlar todos los elementos. En el caso de productos (especialmente metales, cristal, comida) necesitas un control 120% de cada detalle.
• Con profundidad de campo o todo enfocado. La profundidad de campo (que haya elementos fuera del foco de la cámara) ayuda a dar calidez a las imágenes. Si todo está enfocado se quedan algo más frías, pero intensas.
• Detallistas o planos generales. Los planos generales nos pueden servir para disimular detalles que no queremos que salgan. Los detalles al revés, nos pueden servir para evitar ver la "gran foto" que no queremos que se vea.
• Conceptual o literal. Aquí influye mucho el fotógrafo. Es decir, si quieres unas fotos conceptuales, busca un fotógrafo que sepa captar eso. Si buscas algo literal, es más fácil.

Estos son algunos de los conceptos básicos que el cliente comunica al un fotógrafo para que este pueda hacer con criterio las fotos que le encargan.

Lo he copiado de Cesar Martín Fotógrafos Alzado.org.

FOTÓGRAFOS QUE MUEVEN LA HISTORIA

En 13 Photographs That Changed the World se pueden mirar una serie de fotografías que, según su autor, fueron la causa de un giro en la historia de la sociedad occidental. Yo también creo que son representativas de momentos clave en nuestra historia.

1. The Photograph That Raised the Photojournalistic Stakes:
"Omaha Beach, Normandy, France"
Robert Capa, 1944 2.

The Photograph That Gave a Face to the Great Depression
"Migrant Mother"Dorothea Lange, 1936 3.

The Photograph That Brought the Battlefield Home
"Federal Dead on the Field of Battle of First Day, Gettysburg, Pennsylvania"
Mathew Brady, 1863 4.

The Photograph That Ended a War But Ruined a Life
"Murder of a Vietcong by Saigon Police Chief"
Eddie Adams, 1968 5.

The Photograph That Isn’t as Romantic as You Might Think
"V-J Day, Times Square, 1945", a.k.a. "The Kiss"
Alfred Eisenstaedt, 1945 6.

The Photograph That Destroyed an Industry
"Hindenburg"
Murray Becker, 1937 7.

The Photograph That Saved the Planet
"The Tetons - Snake River"
Ansel Adams, 1942

The Photograph That Kept Che Alive
"The Corpse of Che Guevara"
Freddy Alborta, 1967

The Photograph that Allowed Geniuses to Have a Sense of Humor
"Einstein with his Tongue Out"
Arthur Sasse, 1951

The Photograph That Made the Surreal Real
"Dalí Atomicus"
Philippe Halsman, 1948

The Photograph That Lied
"Loch Ness Monster" a.k.a. "The Surgeon’s Photo"
Ian Wetherell, 1934

The Photograph That Almost Wasn’t
"Gandhi at his Spinning Wheel"
Margaret Bourke-White, 1946

The Photograph That Foreshadowed the Future
"Le Violon d’Ingres"
Man Ray, 1924

¿Estas de acuerdo con la selección?, ¿Crees que falta alguna?, ¿Cuál?

ACTUALIZACIÓN: El blog de Javi Moya también hace su selección: Fotografías que hicieron Historia.

MADRID ANTIGUO

Fotografías del Madrid Antiguo realizadas por alumnos de 5º ESO CEPA Canillejas.
Estas imágenes son el producto de una excursión por el Madrid Antiguo con los alumnos de la optativa de Comunicación Audiovisual. La idea está planteada como colaboración con la optativa de Historia del Arte.
El vídeo dura menos de 3 minutos., MADRID ANTIGUO.

COLOR EN LA MIRADA

Estas fotos me han hecho pasar unos momentos con emociones llenas de color.
Son de Kalle Gustafsson un fotógrafo sueco que hace un uso muy original de la luz y del color (encuadres amplios, colores desaturados, y grandes contraluces).

Lo he copiado de dadanoias.

UN DESCANSO, TOMAMOS UN CAFÉ.

Café con leche, Milk meets coffe.

IMÁGENES DE ENTRETENIMIENTO

10 Miradas y Cámbiame son dos propuestas de entretenimiento con imágenes de Getty Images, la mayor compañía creadora de imágenes y distribuidora de contenido visual.
Entra, prueba y comenta.

WORLD PRESS PHOTO 2007

Esta imagen deja patente el significado que conforman la oposición entre el entorno devastado, en ruinas y unas chicas muy bien vestidas subidas a un descapotable nuevo limpio y sin un rasguño.
Cuando ponemos nombres a las cosas a esto le llamamos metáfora visual, oposición dentro del encuadre, etc.

El conflicto del Líbano captado por la cámara del fotógrafo Spencer Platt, de Getty Images ha ganado el mayor y más prestigioso concurso anual de fotografía de prensa internacional World Press Photo 2007.

Fundada en 1955, World Press Photo es una organización independiente sin ánimo de lucro. Objetivos prioritarios de la organización son los de estimular el desarrollo del periodismo fotográfico, ayudar a desarrollar altos cánones profesionales de periodismo fotográfico y promover un intercambio gratuito y sin restricciones de información.

Más fotos premiadas: Winners Gallery 2007

FOTOS DE TRENES

David Corral, estudiante de imagen, con especial interes en la fotografia, ya sea analogica o digital nos propone en su blog visitar el portal TRANVIA.

Donde encontramos fotos de todos los ferrocarriles. Merece la pena navegar
por la galeria y perdernos buscando aquella estacion que recordamos de hace ya
varios años, asi como de aquel tren que nos llevo a nuestro deseado destino. Es
necesario registrarse en la pagina (gratuito y rapido).

LAS FOTOS DEL AÑO. TIME

Para mirar, aquí están las fotos que la revista Time ha considerado las mejores fotos del año 2006.

LAS HUELLAS DE LA GUERRA.

Una colección de imágenes que muestran las huellas de las batallas, cuando la sangre se ha borrado.

El fotógrafo Simon Norfolk nació en Lagos, Nigeria en 1963 estudió filosofía y sociología en Inglaterra en las universidades de Oxford y la de Bristol. Hizo un curso de fotografía documental en Newport y trabajó para colectivos antirracistas.

Uno de sus proyectos de imágenes nos propone reflexionar cómo la guerra, y la necesidad de luchar, ha conformado nuestro mundo: cómo muchos de los espacios que nosotros habitamos; las tecnologías que utilizamos; y las maneras en que nos entendemos, son creados por conflictos propios de los militares.
Mirar sus fotos en su página: Simon Norfolk: Et in Arcadia ego.

TAMAÑO:1500 MEGAPÍXELES

Esta entrada en el blog de Julián Gallo me recuerda a la película que vimos los primeros días de clase para entender la vida de un fotógrafo.

En Blowup (1966) un fotógrafo descubre una mancha en una fotografía, al ampliarla innumerables veces encuentra oculto un brumoso cadáver. En la película Blade Runner (1982) el detective Deckard descubre incongruencias al ampliar digitalmente una y otra vez una fotografía familiar de Rachel, su amada.

Hace unos días comentamos las fotos de Martín Chambi, entre ellas una en blanco y negro de Matchu Pichu. Gracias a Mirá descubro esta súper fotografía de Matchupicu.

EL RETOQUE ENGRANDECE UNA BUENA TOMA

Un antiguo alumno ( Román) sugiere que visitemos esta página: cuerpos pintados

Y también me comenta las siguientes apreciaciones sobre fotografía y retoque:

"La fotografía comenzó como una técnica que mostraba las cosas sin la subjetividad de otros medios, como la pintura, gozaba de gran aprecio entre la sociedad porque era lo más próximo a la realidad. Pero no fue hasta que esas mismas técnicas se desarrollaron y permitieron al fotógrafo aportar esa nota subjetiva, esa visión particular del instante, que la fotografía se elevase a la categoría de arte. Quien podría reprochar a Ansel Adams nada sobre su técnica fotográfica. Sin embargo sus trabajos no se basan únicamente en una meticulosa toma fotográfica, era un artista también en laboratorio y era aquí donde su obra se engrandecía. Lo que Ansel Adams hacia en el laboratorio, hoy día se hace con Photshop, menos contaminante, más cómodo también, pero requiere el mismo enfoque artístico que antaño para engrandecer aún más una buena toma fotográfica”

Y creo que son muy pertinentes para nuestra clase y para proponer un diálogo.
¿Y tú qué opinas? . Escribe tus comentarios.

EL FOTÓGRAFO: UN OJO INVISIBLE

El fotógrafo, según Lorenzo Moscia, debe ser un ojo invisible, ausente, imperceptible por quien es captado por la cámara.

“Lo más importante es tener un contacto, caer bien a la gente y hacerte de un amigo con poder para entrar a los lugares y lograr tu reportaje”

Acercamiento
Colorido
Humanidad
Inquietante
Naturalidad
Pobreza
Protesta
Realismo
Sorpresa
Tercera dimensión
Velocidad

FOTOGRAFÍA DE NATURALEZA

Hay 20 fotos más para recrear la vista

TRATAMIENTO DIGITAL EN LÍNEA.

Pixer.us es un editor de fotos completamente en línea.
Permite realizar operaciones básicas como modificar tamaños, recortar, rotar, modificar contraste, brillo, sombras y aplicar algunos filtros de colores y efectos especiales.
Es muy útil cuando necesitemos editar una foto y no tenemos photoshop.
Vía Juan Xavier.

CHEMA MADOZ

Imaginación
Observación
Técnica
Conceptual
Elaboración
Originalidad
Composición
Significación
Creatividad
Visualización
Dualidad

FOTOGRAFÍAS DE AFGANISTAN

El fotógrafo de prensa Emilio Fernández Morenatti ha sido secuestrado y liberado en Gaza. Emilio Es gaditano de 37 años, trabajaba en Gaza para la agencia Associated Press y antes lo había hecho en Afganistán.

Hemos visto sus fotos y nos han gustado y sorprendido mucho, se pueden ver en su web.

Vía Guerra Eterna.