25 feb 2007

PINTANDO CON LA LUZ

Drawing whit light es una sencilla y pedagógica página para facilitar la comprensión del proceso de hacer una foto, descubre y describe el trabajo de pintar con la luz.

Está en inglés pero es muy gráfica e intuitiva y esto hace que la exposición de los conceptos sea muy clara y precisa.

El juego que propone para relacionar diafragmas y tiempo de exposición es muy inteligible e inequívoco.

24 feb 2007

ESTÉTICA FOTOGRÁFICA

Chez Mondrian, París - 1926
André Kertész

Muy interesante este Curso de Estética Fotográfica realizado por Carmelo Raydan. En él se describen los conceptos (composición, enfoque, iluminación ) que nos permiten entendernos cuando hablamos del hecho de contar historias con imágenes.

Se encuentra en la revista de fotografía en la red El Ángel Caído.

18 feb 2007

FOTÓGRAFOS QUE MUEVEN LA HISTORIA

En 13 Photographs That Changed the World se pueden mirar una serie de fotografías que, según su autor, fueron la causa de un giro en la historia de la sociedad occidental. Yo también creo que son representativas de momentos clave en nuestra historia.


1. The Photograph That Raised the Photojournalistic Stakes:
"Omaha Beach, Normandy, France"
Robert Capa, 1944 2.

The Photograph That Gave a Face to the Great Depression
"Migrant Mother"
Dorothea Lange, 1936 3.

The Photograph That Brought the Battlefield Home
"Federal Dead on the Field of Battle of First Day, Gettysburg, Pennsylvania"
Mathew Brady, 1863 4.


The Photograph That Ended a War But Ruined a Life
"Murder of a Vietcong by Saigon Police Chief"
Eddie Adams, 1968 5.


The Photograph That Isn’t as Romantic as You Might Think
"V-J Day, Times Square, 1945", a.k.a. "The Kiss"
Alfred Eisenstaedt, 1945 6.


The Photograph That Destroyed an Industry
"Hindenburg"
Murray Becker, 1937 7.


The Photograph That Saved the Planet
"The Tetons - Snake River"
Ansel Adams, 1942


The Photograph That Kept Che Alive
"The Corpse of Che Guevara"
Freddy Alborta, 1967

The Photograph that Allowed Geniuses to Have a Sense of Humor
"Einstein with his Tongue Out"
Arthur Sasse, 1951


The Photograph That Made the Surreal Real
"Dalí Atomicus"
Philippe Halsman, 1948


The Photograph That Lied
"Loch Ness Monster" a.k.a. "The Surgeon’s Photo"
Ian Wetherell, 1934


The Photograph That Almost Wasn’t
"Gandhi at his Spinning Wheel"
Margaret Bourke-White, 1946


The Photograph That Foreshadowed the Future
"Le Violon d’Ingres"
Man Ray, 1924

¿Estas de acuerdo con la selección?, ¿Crees que falta alguna?, ¿Cuál?

ACTUALIZACIÓN: El blog de Javi Moya también hace su selección: Fotografías que hicieron Historia.

17 feb 2007

EQUIPO AMPUTADO

Pep Bonet ha sido premiado en World Press Photo en el apartado Sports Features con el segundo premio por su colección: War amputees' football team, Sierra Leone.

-¿Cómo te ganabas la vida antes de la fotografía? ¿En que momento cambio todo y le diste ese giro a tu vida?
Antes era windsurfista profesional, desde los 14 a los 21 años, fue una etapa de mi vida muy divertida y llena de experiencias, de viajar, competir… después lo dejé, (gracias a la mili) y trabajé en varios bares en Mallorca, hasta que pude malvivir de esto, el giro vino después de ser seleccionado por el World Press Photo Masaterclass en el 2002 y de hacer un viaje de 2 meses a Sierra Leona buscando la fe.

-¿Qué tiene que tener una buena imagen?
Supongo que valerse por si misma, pero depende del propósito…fotográficamente yo diría que buena luz, buena composición, y buen momento como diría Bresson. Una buena imagen tendría que tocarte lo suficientemente para hacerte sufrir, o llorar o descojonarte, no se, pero que te haga algo.

-¿Que opinión tienes de la Fotografía Digital? ¿Y del debate Analógico vs Digital? ¿Crees que la Fotografía como concepto ha cambiado debido a las nuevas tecnologías y el termino “foto” ha dejado de existir para dar paso al termino “imagen”?
Yo no uso chamarras digitales, a mi me gusta el proceso de la película, creo que las prisas no llevan a ningún sitio. Parece ser que las digitales ya tienen buena calidad y que funcionan bien, pero también funcionan bien mis leicas y el TRI-X no? Que cada uno haga lo que quiera, supongo que acabaré comprándome una algún día. Yo no creo que las nuevas tecnologías cambien el concepto de foto, solo el proceso de llegar a la foto.
Estos son fragmentos de una entrevista a Pep Bonet realizada por Pablo Lorente y publicada en Caborian.

OBJETIVOS: CRISTAL DE ARENA

Los objetivos son el conjunto de lentes convergentes y divergentes que forman parte de la óptica de la cámara. Wikipedia.
Existen diferentes tipos de objetivos según la distancia focal de la lente utilizada.

  • Objetivos gran angulares: Objetivo cuyo ángulo es mayor al del objetivo normal. Se utilizan para los planos generales donde es necesario abarcar un gran ángulo de visión. Su característica principal es que proporcionan gran profundidad de campo. (mucha zona en la que la imagen captada es nítida,) Suelen distorsionar la imagen haciendo curvas las líneas rectas.
  • Objetivo normal: Con un ángulo de 46º se asemejan a la visión del ojo humano. Su utilidad se centra en la representación de escenas sin carga dramática. Su profundidad de campo es moderada. No suele presentarse distorsión de la imagen como en los angulares.
  • Teleobjetivos: El ángulo de visión es menor que el del objetivo normal. Permiten acercar objetos situados a grandes distancias. Así consiguen aumentar el tamaño de las imágenes respecto al objeto real. Por el contrario su profundidad de campo es reducida y su punto de enfoque crítico.
He encontrado esta página Virtual Lens Plant donde Canon muestra como se fabrican sus objetivos. Interesantísima.

Lo he copiado de Backfocus.

16 feb 2007

MADRID ANTIGUO

Fotografías del Madrid Antiguo realizadas por alumnos de 5º ESO CEPA Canillejas.
Estas imágenes son el producto de una excursión por el Madrid Antiguo con los alumnos de la optativa de Comunicación Audiovisual. La idea está planteada como colaboración con la optativa de Historia del Arte.

El vídeo dura menos de 3 minutos., MADRID ANTIGUO.

14 feb 2007

ILUMINACIÓN CREATIVA., 2

Hoy la información está toda en internet, a nuestro alcance, y lo que tenemos que hacer es desarrollar la capacidad crítica que nos permita hacerla provechosa.
EFPlighting es una página dedicada a la iluninación para trabajos con cámaras de vídeo ( ENG y EFP )

Entre los contenidos que propone resultan interesantes los siguientes:

Está en inglés, pero no dejes de consultarla porque se sigue sin complicaciones y tiene muchos esquemas e imágenes para ilustrar los conceptos teóricos.

Lo he copiado de:
BlogaCine | Blog Venezolano de Cine

12 feb 2007

COLOR EN LA MIRADA

Estas fotos me han hecho pasar unos momentos con emociones llenas de color.
Son de Kalle Gustafsson un fotógrafo sueco que hace un uso muy original de la luz y del color (encuadres amplios, colores desaturados, y grandes contraluces).

Lo he copiado de dadanoias.

10 feb 2007

UN DESCANSO, TOMAMOS UN CAFÉ.

Café con leche, Milk meets coffe.

IMÁGENES DE ENTRETENIMIENTO

10 Miradas y Cámbiame son dos propuestas de entretenimiento con imágenes de Getty Images, la mayor compañía creadora de imágenes y distribuidora de contenido visual.
Entra, prueba y comenta.

WORLD PRESS PHOTO 2007

Esta imagen deja patente el significado que conforman la oposición entre el entorno devastado, en ruinas y unas chicas muy bien vestidas subidas a un descapotable nuevo limpio y sin un rasguño.
Cuando ponemos nombres a las cosas a esto le llamamos metáfora visual, oposición dentro del encuadre, etc.

El conflicto del Líbano captado por la cámara del fotógrafo Spencer Platt, de Getty Images ha ganado el mayor y más prestigioso concurso anual de fotografía de prensa internacional World Press Photo 2007.

Fundada en 1955, World Press Photo es una organización independiente sin ánimo de lucro. Objetivos prioritarios de la organización son los de estimular el desarrollo del periodismo fotográfico, ayudar a desarrollar altos cánones profesionales de periodismo fotográfico y promover un intercambio gratuito y sin restricciones de información.

Más fotos premiadas:
Winners Gallery 2007

5 feb 2007

TRATAMIENTO DIGITAL EN LÍNEA. 2


Picnik es un programa en Internet para editar fotos. Una aplicación online que nos permite realizar las acciones más sencillas de edición de fotografía digital. (reencuadrar, rectificar contrastes, ajustar colores, aplicar efectos, etc.

Se puede probar aquí.

Lo he copiado de: Hector Milla.

4 feb 2007

TIPOGRAFÍA


El grupo de Herramientas de Texto sirve para introducir texto en nuestras composiciones. Y también nos abren un camino nuevo de búsqueda y aprendizaje el de la tipografía. Un arte que busca la belleza, el equilibrio, la armonía, el ritmo y la estética en la creación y composición de los textos.
La fiebre por el uso y conocimiento de la tipografía apareció en 1984 con el ordenador personal de Apple Macintosh, fue el ordenador presentado por Apple el que con su interfaz gráfico y facilidad de uso posibilitó, junto con los programas PageMaker y QuarkXPress, puso en manos de muchos usuarios la tipografía y facilitó el nacimiento del concepto de autoedición.

Para los que quieran profundizar pueden comenzar:

2 feb 2007

EL DOLOR EN LA MIRADA

Children's Cancer Hospital, Minsk. Mother and Daughter.
Paul Fosco


Este trabajo Chernobyl Legacity muestra imágenes sobre las consecuencias de la catástrofe de Chernobyl que me han impactado mucho. No paséis de la primera si no queréis sufrir un rasguño en los ojos, un golpe en el cerebro y un desconcierto en la conciencia.
Son imágenes que no te permiten hablar del encuadre, del foco o de la dirección de la luz. Son tan claras y tan reales que la técnica que las ha hecho posibles esta oculta, la técnica existe como un soporte transparente que solo permite ver el contenido.

El fotógrafo se llama Paul Fosco estudio fotoperiodismo y pertenece a la cooperativa de fotógrafos que trabaja en la agencia Magnum.

El otro día comentábamos imágenes del fotógrafo Robet Capa. Uno de los fundadores de la agencia Magnum, fundada en 1947 por los reporteros gráficos. Esta cooperativa aportó un mucho a los profesionales, por primera vez eran los propios fotógrafos los que tenían sus derechos, pues hasta entonces la empresa que compraba las fotografías las podía usar siempre que deseara sin pagar más a los fotógrafos.